听一听那些成为了经典的武侠电影歌曲

365夜听2020-07-31 13:03:21



博大精深的武学文化,自强不息的民族精神,感天动地的儿女情长,武侠电影不仅成为华语电影中独树一帜的的题材,更是一个传递民族精神和文化的火种,当我们沉浸在武侠世界的同时,武侠音乐就成了每个人心中久久不忘的旋律。可以说,聆听这些或恢弘大气或忧伤婉转的音乐,就是回顾我们每个人心中,那个阔别已久的武侠梦!



十,《醉拳》
电影《醉拳2》上映于1994年,堪称是成龙的巅峰之作,在那年的荧幕上成龙大哥的身手成了最大的看点。如今,关于影片的情节,恐怕没有多少人能够记清。但是,这首铿锵有力的歌曲,却被人们哼唱至今。成龙打醉拳,最适恰到好处,可谓增一分则无形,减一分则无力。而电影中的歌曲也同样被成龙大哥拿捏的刚刚好。
当年,口中唱着醉拳,手上打着醉拳的成龙大哥,带给了我们太多的喜悦。他将武打变为了杂耍,在功夫中演绎着快乐。
在成龙大哥亲自演唱的醉拳中,拳法与歌词形成了最完美的搭配。关于醉拳的理论,不是三言两语能说的清的。但是,如果非要我们给醉拳下一个简单的定义,这首歌的歌词就是最佳选者。
点评:颠颠倒倒似浪涛,酒里乾坤我知晓。




九 《长路漫漫任我闯》
提起香港的武侠音乐,我们就不得不提到一个人,他就是被誉为“词坛宗将”的黄霑。在香港武侠电影的漫漫旅途中,黄霑的地位是不可替代的。一首好的电影,要有一首好歌相配。一首好歌必定少不了一首好词。黄霑正是当年作词者中的不二人选。
歌曲由林子祥演唱,分为国语与粤语两个版本。粤语版的歌名叫做《长路漫漫伴你闯》,但对于大多数观众而言,这首国语版的《长路漫漫任我闯》明显更为霸气,歌词也更加琅琅上口。
关于周星驰的武侠情结,在《武状元苏乞儿》中可谓得到了前所未有的表达。但本片的武侠气质的真正表露却是在本片的后半段。正是因为歌曲的恢弘大气,洒脱豪迈,才让我们在周星驰的电影中一睹武侠的豪迈风采。
点评:一生不羁江湖气,长路漫漫任我闯。




八 《流光飞舞》
我们之所以向往武侠,是因为它圆了我们一个遥不可及的梦。仗剑江湖,儿女情长。每个人都曾向往过传奇般的人生。当我们翻开武侠电影的乐章时,触动我们的不仅是豪气干云天的激荡旋律,更有那声声入耳的几多婉转,几多缠绵。
十余年前,导演徐克之所以敢将《白蛇传》的故事重新解构,黄霑和雷颂德的音乐无疑是他的坚强后盾。而电影《青蛇》之所以能获得成功,也同样要在很大程度上归功于音乐的帮衬。关于本片的音乐,人们映像最深刻的就是这首陈淑桦演唱的《流光飞舞》。怨天命,伤离别。一曲《流光飞舞》,正如电影本身,道尽了世间爱情的无奈与伤感。
正是因为音乐的婉转,才让影片的情节更显伤感。虽然电影《青蛇》不能像它的原著《白蛇传》那样被传为佳话,但随着如梦如幻的旋律,这首《流光飞舞》却成为武侠音乐里的传世佳作。
点评:轻轻一曲流光飞,人生如梦似非梦。





七 《男儿当自强》
听到这样的旋律,无需过多的介绍如今舞台上的武术表演,最爱用的配乐有两首,其一是屠洪刚演唱的《中国功夫》另一首就是您现在听到的《男儿当自强》。
《男儿当自强》的曲调来自国曲《将军令》,后来被黄霑填词并重新编曲,才成了如今的这首《男儿当自强》。关于这首歌,有两个版本流传最广,其一由成龙演唱,其二就是您正在听的由林子祥演唱的版本。成龙大哥无疑是荧幕上的硬汉,硬汉歌曲硬汉唱。的确很有说服力。但就歌曲本身而言,这首有林子祥演唱的版本,在编曲与演唱方面显得更具爆发力。林子祥用极尽高亢的声音,成功演绎了这首被传唱至今的歌曲。
如今,在香港电影的字典里。《男儿当自强》不仅是一首歌曲,更被视为中华武术的一个象征。他用高昂的旋律,上进的歌词,成功的将武术精神引如音乐。让博大精深的中国功夫以音乐为载体被传向世界。
点评:碧空广阔浩气扬,铮铮男儿当自强。




六 《随缘》
但凡看过《太极张三丰》的观众,大多对其中的配乐印象深刻。尤其是张三丰领悟太极拳时的那首插曲,安详的旋律,更是让人百听不厌。不过,由于种种原因,这首歌最终也没能够大红大紫。因此对于它的名字知道的人也并不多,这就是由罗大佑作曲,林夕作词的《随缘》
虽然歌曲在当年并未能被广为传唱。但在网络发达的今天,这首歌却成了许多人,怀旧情节的寄托。太极拳本身就是动静皆宜,以慢见长的拳法。而歌曲,准确的表达了太极拳的随意豁达。因此,对太极有兴趣的人,也不妨仔细听一听这首歌。从音乐中感受一下太极精神的独到之处。
点评:随缘而去乘风而来,天空海阔自有我风采。




五 《人间道》
假如说《倩女幽魂1》的主题是爱情,那么《倩女幽魂2》的主题就是正邪。开篇的一首《人间道》,就早已告诉观众,这是一个关于除魔卫道的故事。电影《倩女幽魂2之人间道》上映于1990年,当时正处于香港电影的黄金时期。而当时也正是张国荣检出歌坛,张学友崭露头角的时候。因此在《倩女幽魂2》中主题曲的演唱者也就理所当然的由张国荣换成了张学友。
尽管当年正是四大天王的崛起时期,而张学友更被认为是四大天王中唱功最好的。可单就声音而言,张学友的嗓音太过完美。既不够飘渺,也不够沙哑,并不适合唱武侠类的歌。不过由于是黄霑一首包办的词曲,再加上之前《倩女幽魂1》留给人们的印象尚佳。因此这首《人间道》依然被奉为武侠歌曲中的佳作。
点评:妖道魔道皆非道,且听一曲人间道。




四 《一生所爱》
一个迟来的拥抱,一个落寞的背影。相信每一个看过《大话西游》的人,都永远不会忘记这一幕。这个场景在当年不知让多少人潸然泪下。伴随着至尊宝落寞的背影,一件伤感的情绪渐渐清晰。这就是由卢冠廷作曲并演唱的《一生所爱》。
不知是紫霞仙子和至尊宝的故事太过感人,还是这首歌太过忧伤。才使我们对《大话西游》的故事恋恋不忘。卢冠廷的声音算不上完美,甚至第一次看《大话西游》时,很多人并没有留意到那忧伤的曲调中还隐隐有着歌声。但是卢冠廷哀伤而飘渺的声音,确实耐听的典型。多听几次就会让人深陷其中,无法自拔。
《大话西游》的爱情并没有皆大欢喜的结局。但是,正是因为那几分缺憾,才让这个故事被传为佳话。而这首《一生所爱》也正是因为那若隐若现的伤感,才成为我们心中久久难忘的感动!
点评:苦海,掀起波浪。心海,难忘忧伤。





三 《倩女幽魂》
关于香港古装片的热潮,最早大概可以追溯到1987年的这部《倩女幽魂》。影片成就了张国荣,成就了王祖贤。同时,也掀起了香港古装片的浪潮。而由张国荣演唱的这首电影同名歌曲,也成为了许多人的最爱。
电影《倩女幽魂》留给观众的印象之深,几乎超过了《聊斋》的原著。如今,当我们回忆起这段故事时,想起的大多是电影中的情节。至于《聊斋》中,关于聂小倩的描述,能记起的人反倒不多。而电影之所以能给人留下挥之不去的映像,很大程度上都要归功于这首传唱至今的主题曲。

尽管近些年,这首歌的翻唱版本也一度流行。但对于大多数曾经生活在那个年代的观众而言,他们还是更喜欢张国荣的演绎。几声别离几声叹,最教难忘是当年。古典质朴的遗风,似水流年的风华,白衣飘冉的潇洒,前尘旧梦的情感,张国荣绝版的演绎与歌曲的哀怨别离成为了武侠电影里永远的绝唱。
点评:十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙




二 《沧海一声笑》
对于许多人而言,回顾香港武侠片,就是回顾他们的满心梦想,年少轻狂。而这首《沧海一声笑》,就是他们对香港武侠片最深刻的记忆。关于这首歌,流传着许多版本。其中最令人难忘的,莫过于黄霑,许冠杰,和罗大佑共同演绎的这一版。黄霑的大气,许冠杰的潇洒,罗大佑的沧桑。
三种不同的声音,为我们唱尽了江湖的变幻无常。如今相距《沧海一声笑》诞生的时间,已有近二十年。歌声带给我们的热血腾腾已渐渐沉淀成了一种化不开的怀旧情节。什么是江湖,什么是恩怨。这些疑问早已在《沧海一声笑》的歌声中化为乌有。
伴随着黄霑的离去,这首三人版的沧海一声笑成为了永远的绝唱。而那孤舟之上的琴箫合奏,那一曲撼天动地的笑傲江湖,也成了我们永远难忘的回忆。
谁负谁胜出天知晓,江山笑 ,烟雨遥 ,涛浪淘尽红尘俗事知多少,多少江湖恩怨,红尘往事都在琴萧合奏的泛舟之上成了武侠世界里的最后背影。
点评:苍茫江湖忆几朝,为我沧海一声笑。



一 《笑红尘》
在电影《笑傲江湖》大获成功后,制作方又拍摄了续集《风云再起》。在故事方面,影片和原著几乎没有任何联系。因此,它也没能像前作那样深入人心。不过,影片中的这首插曲却被传遍了大街小巷。这就是由陈淑桦演唱的《笑红尘》。
假如说《沧海一声笑》唱出了傲视江湖的豪迈,那么《笑红尘》则唱出了看透人生的豁达。管什么恩恩怨怨,人生苦短。理什么纷繁江湖,谁人笑傲。只要看透这俗世云烟,任何人都可以笑傲红尘。这就是歌曲中的人生态度。
权利,令人痴狂。恩怨,令人感伤。比起只重的眼前的江湖纷争,笑红尘中的逍遥自在明显更令人向往。电影中林青霞饰演的东方不败,正是看透了江湖中的乱世浮云。才甘愿隐退,做一个每天都能有歌相伴,有酒作陪的平凡人。
因此,我们有时也不妨多听听这些武侠歌曲。无论是快乐,还是忧伤。在武侠音乐的世界里,总有一种弦律能将心绪释放。即便我们不懂武术,即便我们不是大侠。也一样能在武侠的世界里,快乐到老。

天下风云出我辈,一入江湖岁月催。 皇图霸业笑谈中,不胜人生一场醉


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